杨亚州先生谈漳州木偶源流

咸甲菜

主讲人：杨亚州（国家级漳州木偶头雕刻省级传承人）

线上开坛：漳州自助旅游文化交流群

开坛时间：2021年3月9日晚上8:00

内容整理：孟孟、阿山

摄影：孟孟

　大家晚上好，我叫杨亚洲，今晚主要谈我家族传承与漳州布袋木偶戏的一些片段。

     我的家族在漳浦佛昙镇白石村，这个地方是个半岛，岛上缺乏淡水，经济作物以种地瓜为主；过去的年代又因为村里比较穷，村民多到外面打工，但有意思的是我们这个村子很特别，出了十台布袋木偶戏班，我们家就有四台，我爷爷、叔公、伯父还有我爸爸，他们常年在外面演出。

    中国木偶戏历史悠久，据记载在汉朝就有了，唐朝时将其兴盛。漳州有记载最早的是在宋朝，朱熹的《漳州府志》里就有一段。过去常有讨论，木偶戏到底是泉州比较早还是漳州比较早？泉州那边拿出明朝时的一首诗写泉州的木偶戏与提线木偶 ，漳州则有宋朝的朱子纪录。

    根据宋朝《漳州府志》写当时朱熹下个禁令傀儡戏。这个禁令虽然不好，但可做为一个根据，就证明在宋朝时漳州傀儡戏就非常多，多的要被人家禁止。说它影响到生产。由于这是府志记载，所以只是一个参考的根据，什么秀才没有考中状元等等，这些都是民间传说。

　我们杨家是从什么时候开始演木偶戏的？这是我们家族的传承，到我这一代已是第五代了。我爷爷的爷爷叫杨乌仙，为什么叫乌仙呢 ？因为他长得比较黑，所以，爸爸和我的肤色都比较黑，这是DNA家族传承。清朝时，白石村民们很喜欢唱汉剧，那时村里有个像现在的社团，闽南方言叫“社间仔”；大家买一些乐器放在那儿，闲暇休息或节假日时，上那儿弹弹唱唱，娱乐一番。老祖杨乌仙小时候喜欢唱戏，也常跟着村民们一起娱乐唱汉剧。据家族长辈说，当时有艘杭州的船，载了杭州一个布袋木偶戏班要到南洋演出，路过金门碰到台风，那船被刮到我们村子；船破了，船上的人就上岸了。船民上岸后，好客的村民接待他们，还帮他们修船，修船不是一天半载，一修就要好几个月，他们为了感激村民，晚上就演木偶戏给大家观赏。我老祖杨乌仙非常感兴趣，于是跟著他们学一些基本功。后来又有一位非常厉害的师傅跑到了漳州，这就是后来形成的福春派。

　有群友说：“从漳州木偶戏《大名府》《雷万春打虎》这些剧目可以发现有河南渊源，因为故事发生地都在河南。＂据我考证，漳州木偶戏《雷万春打虎》故事背景在唐朝时的福建武夷山，那里本来就有雷锺蓝等三大姓畲族，打虎的雷万春姓雷，姓钟的钟景琪是书生，要上京赶考。途中住了一个贼店，要被贼人谋杀，他跑路到山上碰到老虎；喝了酒的雷万春上山打虎救了钟景琪，也打败了强盗。这个故事是后唐书里的记载。后来钟景琪考上状元、当了宰相，是我们福建省第一个状元及第一个宰相。雷万春据说后来也被钟景琪提拔为大将军，那是后话了。

    小时候我看了很多武松打虎的故事，就好奇地问我爸爸说，你们为什么不演武松打虎，这个雷万春好像大家比较不熟悉。他说小孩子你不知道，这个武松是山东好汉，我们福建也有打虎好汉雷万春，当然要歌颂福建的打虎英雄。而且这个剧本人物比较多，最大特点是符合戏剧生旦净末丑的角色配置，行当齐全，特别是那一只老虎的动物，更是布袋戏的特色；动物一上场，小孩老人都很喜欢看这个动物。

　那为什么会演《大名府》呢？1957年中国木偶艺术团要到巴黎演出，我们准备了两个节目，讲三国故事的《蒋干盗书》与《雷万春打虎》，巴黎邀请方认为《蒋干盗书》大家可能看不懂，要求我们换节目。时任省文化厅厅长的艺术团长领队是漳州人陈虹，他觉得我们出国表演都是事先配音及录音，改节目真的有点困难。经与我父亲讨论后，我父亲说那我们演个杂技表演好了，不用讲话也不用录音。陈虹就让演员临时组成乐队演哑剧；几个演员大家凑一下锣鼓敲，于是演了梁山好汉大明府救卢俊义的故事。

    演出时，梁山好汉为了要过关化妆为打拳卖膏药，表演拿手好戏，有耍棍子舞盘子耍狮子射箭等等，就这样蒙混戏弄了门关，进入大名府救卢俊义。在《水浒传》里其实没有这样的情节，但我们演员很聪明，就把这个杂技表演当一个主线，这样就在政治意义上提高起来了。

    我发视频给大家参考，是几年前我回到老家漳浦二中参加一个非遗的座谈会，将三个视频集中起来，有一个是1956年拍的，讲中国的木偶艺术，还有60年拍的《大明府》，以及我父亲木偶人生记录片《掌中戏》，这个记录片影响很大。

    这三个电影拍摄过程也不简单，1956年之前都是黑白影片，彩色非常少，重要的纪录片才会采用。上海电影制片厂受文化部委托参加国际木偶戏节，特别调了进口的彩色胶卷拍摄。前半段讲北方的杖头木偶戏，后面两个是我们闽南的布袋木偶戏。这片子是中国的第一部彩色木偶电影片，漳州木偶戏团被拍摄进去，表示福建的漳州木偶戏是全国最优秀的。

    《大名府》拍摄经过据说是这样子的，该片于1960年参加在罗马尼亚举行的国际第二届木偶节，《大名府》与《雷万春打虎》得了两个金奖。文化部就指派刚成立的上海美术电影制片厂拍《大名府》，然后也拍了我父亲杨胜一部完整的纪录片《掌中戏》，木偶戏别称又称掌中戏。

(杨亚州于漳州市图书馆教导学员雕刻木偶。2018年6月)

　现在讲我家族的传承，刚刚讲到我爷爷的爷爷杨乌仙喜欢唱汉剧，也组了木偶戏班叫福春派，第二代是曾祖杨红鲳， 第三代就是我爷爷杨高金。当时有个顺口溜用本地话念的“高金布袋戏一场五块四＂，演一出戏要大洋五块四。据说当时大洋一块等于现在人民币3000块，也就是演一场戏要一万多块，当然全团有九个团员分，我爷爷大概分到一份半。

    当时我们村子有十台木偶戏团，在沿海漳浦县内经济不是很好的情况下，大家都要出外打拼，就是现在说的北漂，我爸爸的戏班子就往北到厦门同安、漳州龙海等地去表演，尤其同安是他最主要的演出根据地。

    我父亲杨胜七岁就跟著我爷爷学戏，可以说是杨家布袋戏传承的最高峰。奶奶在我父亲四岁时过世，祖父要出外演出时总不能把父亲扔在家里，于是把他带出门。木偶戏为什么又叫布袋戏，有说是演出的木偶穿着像布袋四四方方的，也有说是用布袋装着尪仔。当时戏班都是布袋口一扎，扁担一挑就出门，我爸爸坐在箩筐里，由一行人轮流挑着走村串巷演出。他可以说是戏班长大的囝仔，七岁就正规跟我爷爷开始学尪仔戏表演，当他的二手。演出时主演坐在幕后演，助手在旁，另外还有敲锣打鼓的、煮饭的等总共9个人。

    我家族还有个很出名的木偶戏演员，就是我叔公杨暹水。叔公没有子女，很希望我爸爸能过继给他，但爷爷认为我爸爸非常聪明，木偶戏主要靠他传承，因此不答应。叔公演爱情戏像浪子回头那段戏就是他的压箱拿手好戏，他也把最好的东西传给我爸爸。所以我爸爸文武兼顾，都得到父辈的真传。

(两岸传统戏曲界石光生与吴慧颖两位学者拜访杨亚州。2019年6月)

　漳州为什么称北派木偶？传统木偶戏唱腔，漳州这里唱的是汉剧，泉州则唱高甲梨园等南戏，表演身段也不太一样。当时其实没分北派南派，后来京剧兴起，我老爸吸收了京剧的营养，引入了京剧的唱腔、身段、脸谱及服装，把漳州的布袋戏作了改革，创立了所谓北派木偶戏。以前，布袋戏是没有脚的，我父亲参考京剧把木偶装了脚，让身段更完整，具有京剧风格；相较泉州的南戏，漳州的就称北派。

    传统布袋木偶戏的戏台很小，是楼阁式的；主演就坐在椅子上，两只手出相入将，布袋木偶就这么伸过去那边弄过来，在旁的助手就专门帮他拿道具拿木偶等等的；有时候，助手也要上去演。后来出国演出增加，父亲作了改良，把舞台升高加宽，人站在中央演。改革不仅在戏台上，连演员也分角色。1955年父亲从东欧演出回来，留在北京中央戏剧学院呢，教了一批学生，就让他们分角色演出。

    至于木偶尺寸，传统的是衣服八寸，加上头两寸，整个高一尺。后来我父亲将木偶高度升高两寸，变一尺二，这样比较好看大方，观众也看得较清楚。传统的木偶戏还是一尺高，北派的一尺二，有的做到一尺半，像台湾的金光戏；还有后来云林出身黄俊雄布袋戏家族演变的霹雳布袋戏，甚至到两尺高。不同的木偶高度尺寸各有利弊，传统的在野台演出时观看可能不清楚，但太大的也不好演，所以霹雳布袋戏后来才发展成演出电视电影。